我的妹妹是偶像 第二六三章 逆流而上

黄曼妮之所以没有去也是觉得有点丢脸了，四处拉人没拉到不说，还被别人劝说别参与。

但这些也都不是关键，黄曼妮也还没脆弱到为这点事情就退出排练。

关键是常岳昨天晚上发了个土豪气质明显的帖子，标题为《高酬急聘交响乐团成员》在学校论坛和贴吧一发，这种帖子平时不算多，又有薪水，于是立刻引来了围观。

其实本来帖子还挺正常，在有人问了什么价之后，常岳一句霸气十足的“水平越高，报酬越高，只要你开的起价，我就接的起盘”。此话一出有如一石激起千层浪，不爽的艺术家们在底下的回复基本都是千万起价。要不就是职业捡肥皂三十年，需要捡肥皂水平高的专业人才不？要不就是哥哥的小提琴是“斯特拉迪瓦”拉一下就是万两黄金，你出的起这个价吗？

不厌其烦的常岳贴图晒出了自己价值五十几万的小提琴，道“斯特拉迪瓦，你晒出来给我看，你出多少钱我都请你。”

然后歪楼变成了炫琴贴，里面这个帖子的回复就直线上升。上戏本就卧虎藏龙，在有人贴出瓜内利的小提琴之后帖子就爆炸了。

本来大多数人也只是玩笑，结果常岳本就心情不顺，回了句“光有琴有个屁用，你以为你是阿卡多？没本事的别在这里瞎胡闹，哪来的回哪去？真心求有水平的乐团乐手。”这句话就把他推上了风口浪尖。

回复便火爆了起来，说常岳装b在先，然后管理员又置了顶。马上就成了当晚头条。

尽管常岳一再的表示是真的需要乐手，然而歪了的楼就很难在正回来了。底下打酱油。沙发，做标记的一大堆。

等有大一的回复这个室内交响乐团要演奏的是大一新生的作品。又是引来了一阵质疑，先是求作品贴图，当时程晓羽都还在画总谱，哪里能贴的出来乐谱图，而之前写的小提琴独奏协奏曲确实也不复杂，常岳也就没贴上去。

底下一看楼主没了声息，什么华夏莫扎特就是你了之类的论调就开始出现了。华夏门德尔松请受小弟一拜，华夏舒伯特您还需要帮你擦鞋的吗？之类的调侃也是充满了留言板。

于是这个帖子就毫无争议的变成了热门贴，并有无数人表示音乐学院的迎新晚会一定要为天才捧场。一定去观摩天才大作。

不过这些和程晓羽关系不大，帖子不是他发的。别人都知道要表演的是大一小提琴专业的，于是常岳就苦逼了，直接被人八了真身出来。

今天上午一到班上去，就被各种看笑话的眼神所打量。当班长苦口婆心的劝他放弃组交响乐团演奏新作品这个不切实际的想法的时候，常岳还忍不住和班长争执起来。

当班长说道“要知道你不仅仅代表个人，还是代表我们小提琴专业。”的时候。

常岳忍不住和班长吵了起来，说“既然是这样作为同学你们怎么不支持我呢？”

“你也知道没人支持你啊?因为你的想法一点都不切实际。”班长毫不留情的说道。

常岳不是没打过退堂鼓，但这么多人的反对反而让他咽不下这口气。越是被别人质疑他越想把事情做好。

但此时常岳也无话可说只能道“等着瞧好了。”

班长冷笑一声坐下。

这件事在管弦系传的沸沸扬扬，班长和刘昆淼一个寝室的，于是刘昆淼也就退出了排练。

当所有人都以为常岳的排练将成为一场闹剧的时候，程晓羽又开了挂。但即使能排练也并没有人在乎。因为没人认为一个十八岁的大一新生能写出多好的交响乐来。

他们的想法确实是对的，世界上哪里有那么多莫扎特？实际上程晓羽确实也算不上天才，只是他是这个时空里唯一的一个外挂少年。

几乎所有人都不对他们报有期待。除了他们自己。

而周一下午的第一次排练进行的并不算顺利，因为程晓羽在交响乐里加了很多现代音乐的元素。让演奏古典音乐已经习惯了的团员有点不适应，当然作为一个专业乐手这都不是关键。

而关键在于排练的时候没有指挥。大多数古典音乐的门外汉觉得指挥站在上面挥手并没有什么卵用的样子。甚至觉得我上我也行，实际上这是因为无知所以无畏。

乐团里就算人人都是乐器大师，个人能力世界一流，如果让一个三流指挥家来排练，那么无论怎么训练，乐团所能达到的最高水平，也就是个三流水准。

如果乐团里的演奏员非一流，但是让一个一流指挥家来排练，经过练习磨合，整个乐团的水平是有可能达到一流水平的。

实际上指挥的才华，体现在舞台上的，只是很小部分，舞台下排练部分才是指挥对乐团影响最大的部分。

交响乐团里的演奏员的职责是精确地演奏出每一个音符，让整架音乐航母按照总谱的指引航行，每个人只需要各司其职、不出错、尽量奏出感情就可以了。

这就需要指挥对总谱了然于胸，然后对整个乐团进行把控。

每一种乐器什么时候进什么时候出，色彩如何，强弱如何，尽在指间把握。合格的指挥家，不论乐队演奏的音量多大，和声织体多么复杂，他都可以准确地听出某一个乐器的一个小错误，并要求演奏员改正。

这才是指挥的关键性作用，这些大多体现在平时的训练中，昨天那群菜鸟之所以能排的有点样子出来，一大半是程晓羽的功劳。

但今天程晓羽实在没机会跳出来，不仅因为他没资历，而且他在前两首交响乐里担任的是爵士鼓的演奏。古典交响曲里面是没有爵士鼓的，只有定音鼓。到了现代交响乐里面，爵士鼓才出现的稍微多一点，但这个时空在交响乐里使用爵士鼓几乎没有。

根据乐团排位，鼓是放在最后面的乐器，于是程晓羽想插嘴也没有机会。

整个训练于是就按照施川杨对乐谱的理解进行的。虽说施川杨也是上戏高材生，但一个谱子还没有琢磨透之前，他也给不出什么像样的建议，更何况他还不是指挥，不具备纠错功能。这样就让排练不是很顺畅，甚至因为没有节奏还有些杂乱无章，完全没有达到程晓羽要求的效果。

但这种事情也急不来，程晓羽只能耐心的等待机会。

至于为什么不请个指挥来？并不是程晓羽不想，而是办不到。因为一座音乐学院，每年招的指挥系的人就几个，一只手都数的过来，珍稀程度跟大熊猫有的一比，甚至有一年上戏就招了两个指挥系的学生，一个系的一个年级就两个学生，老师比学生多五六倍也是逼不得已了。因为指挥系对耳朵的要求实在太高，像程晓羽这种有奇遇的人，才够资格进入指挥系，可想而知这个专业的要求是多么苛刻了。

而这种大熊猫真就不是施川杨招招手就会过来的角色。

尽管排练不太顺利，可这部交响乐却还是让所有人都感到了与众不同，虽然他们因为排练不够，还没有体验到震撼，但所有人的态度却都认真起来，毕竟迎新晚会也是晚会，作为精英的他们更不能丢自己的脸。

第三天排练的时候，因为第二首难度最高的交响乐对节奏要求非常高的乐曲一再出错。也是程晓羽跟施川杨提了个建议，把他的爵士鼓搬到最前面去，让所有的乐器跟着他的节奏走。

施川杨皱着眉头也想不出什么办法，就说那试看看吧。于是程晓羽的爵士鼓从整个乐团最后面被搬到了最前面。

程晓羽站起来对乐团演奏员道“大家看我的节奏，第一小节注意我擦片的声音。我的声音轻，大家的声音就不要重，我的声音重，大家就跟这一起重，我停下来，大家一起停。”

果然这次排练下来效果完全不同了，因为程晓羽作为作者对乐曲的熟悉程度自然比较高，顺理成章的开始指导演奏员如何处理细节，掌控了整个乐团的节奏强弱和快慢。

整个音乐开始焕发出惊人的磅礴气势，所有人觉得世界在跟着他们的声音颤抖。(未完待续。)