我的光影年代 第一百四十一章 上映（1/5）

所谓艹人设，就是按照既定的样子包装宣传艺人。

注意，一定要包装的好，言行合一。

你不能一面在访谈里各种标榜自己对待剧本的严谨态度，一面火速接下一堆角色高度同质化的电视剧。

一面说什么最近采访太多了，多到我已经深恶痛绝。一面又到处哔哔…

口嫌体正直！

记住，反派死于话多！

其实，最近几年，很多明星都发现了高高在上的样子很难收获粉丝。

大家会认为你太端着，没有意思。

所以这个时候，真要宣扬老干部做派其实是不讨好的！

老干部是什么样的？

喜欢说教，不分场合的说教；

情商特别低！

冯唐早有预言：“人常常会发育出很多恶习，最常见的就是好为人师和妄自尊大。”

老干部最让人反感的就是这点。

举个例子吧：

比方说靳冬见到霍键华的第一句：“我告诉你，台湾是中国不可分割的一部分！”

这个…这个不算，这是仗义执言，换一个，那就是胡戈，他见到胡戈，当时还不熟，直接就说了：我没看过你演的戏，也不会拍那种（古装）戏；

所以，“老干部”并不是真正的六七十岁的老干部，而是一种稳重、老派的作风！

吕潇然的人设是尊重观众。

从《夜店》宣传开启，一堆媒体就开始造势，刊登了吕潇然那天跟粉丝说的话——加以修辞，就变成了‘吕潇然语录’：

什么‘相比较我本人，我更希望你们能喜欢我创造的角色’、‘粉丝跟偶像还是应该有点距离的，你们支持我，我当然感谢，但要记住，我是演员，演员，演别人的故事，过自己的生活，所以，千万不要干涉我的私生活！’

还有什么‘粉丝是一个我不认同的概念。它有一种不平等性，因为它有专属性，比方说，我们拍一场戏，是所有演员的功劳，大家欣赏的戏，然后才是演员，你不能说这五个人是我的观众，另外五个是他的观众吧！’

‘当我们自己渴望粉丝和成为别人粉丝，都是对彼此珍贵情谊的误解。基于此，我深深感谢观众，有看过我戏对我有批评和有激赏的，都感谢。而我们永远是平等的干不同专业的人，不须要谁仰望谁，特殊的喜爱，给自己的父母、妻儿丈夫，乃至有力量的，就平等的爱每一个生命。不会再有什么超的过这平等之爱了。’

‘我们是人与人的关系，我们是演员观众的关系。天涯若比邻，冰心在玉壶。网上聊聊，电视或者大荧幕上见见，哪天有缘擦身而过，您说一句：“嘿，吕潇然，您这戏演的真烂！”那我给您道个歉。或者您夸我：“这戏演得不错！”对于我，此生足矣。’

跟外面那些明星一点也不一样！

然后呢，吕潇然反而更火了，尤其是伴随着《雪豹》的热播…

对了，《雪豹》才播到第九集，已经有一堆电视台询问二轮播映的事情了…

当然，媒体造势的时候，顺便也提了一下‘支持吕潇然新片《夜店》’…

……

上海，《夜店》宣传。

星美影院，后台休息室。

休息室的确不是用来休息的，你来一趟不能白来，要与新老朋友们握手寒暄、合影；要接受各种媒体的单独访问、拍照、录制视频，对着镜头侃侃而谈；要给电影院准备签名海报、签名小礼品等物品，以供电影院在未来一段时间内做宣传、做抽奖之用。

徐争、糖糖、吕潇然、黄博包括导演杨青都来了。

毕竟北京、上海、深市是现阶段所有电影的票仓！、

忙活了一个小时，总算能稍微休息一下了。

“潇然，你觉得咱们第一天能拿多少票房？”

吕潇然正靠着糖糖闭目养神，闻言摇了摇头：“不知道，我们该做的宣传工作都做的差不多了…”

“排片率是百分之二十六，按照大盘推测，首日票房应该有两百万！”

“你说的是上周的票房，别忘了，上周《赤壁》正火着呢！”吕潇然鄙视的看了眼黄博，然后扭头看了看杨青：“你想什么呢？怎么不说话？”

“我…我就想知道观众的反应！”

“拿去放映厅看看呗！”

“…这都快放完了，还是算了…”

徐争忽然问：“你是更关心口碑还是票房？”

“…我都关心！然哥呢？”

吕潇然回答的很实际：“我更关心票房！”

废话，花了那么多钱做宣传、营销工作，得会本啊！

有点资本家的心态：管你电影是烂片还是好片，能赚钱就行。

……

放映厅内，座无虚席，大部分都是二十岁以下的女孩…

没错，她们就是冲着吕潇然来看的电影！

小吕子这段时间真的是霸屏了！

不管是纸媒还是网上，都在讨论他。

而他的一些言论，很吸粉…

当你有名的时候说这种尊重粉丝的话，和你没有名气时候说同样的话，效果真的不一样！

你名气不够，跟人说什么‘要尊重观众，观众不能跟粉丝划等号’，会有人说你没有资格说这种话，有了名气呢，大家会认为你发自内心尊重观众…

吕潇然的资历，放在圈内当然不值一提，爆红的年轻演员海了去了，四大小生，哪个没有爆款剧？

但他的人气真是说一说二，连萌萌都被他抢了风头！

对了，《赤壁》的单日票房已经下滑到了单日不足300万…

口碑的影响加上盗版的滋生，影响还是很大的！

所以，才会给《夜店》百分之二十六的排片，同日上映的另外一部《十全九美》拍片则是百分之二十…

粉丝或者影迷只是一部电影吸引观众的大前提，电影好坏才是他们能坐得住的原因。

《夜店》…

别的不敢保证，至少能让人从头笑到尾！

某种意义上来说，国内的小成本要远远比那些一开始就宣传的一塌糊涂的大制作好看的多。

起码诚意在里面。

您说段子老套也好，致敬抄袭也好，导演的目的很明确，我就是要让您笑的。

它就是类型喜剧片，你笑了，电影就算成功了！

喜剧，还是先搞笑吧，要是不搞笑就太搞笑了…

这也是电影放映结束，吕潇然回答的第一个问题：

现场有记者问：“《夜店》这样的电影为什么要接，它的意义是什么？”

“我们看到剧本，之所以被打动，就因为这个剧本很轻松，搞笑就是它的价值！就好像郭得纲说的那句话：还是先搞笑吧，要是不搞笑就太搞笑了…”