我的光影年代 第一百六十章 观影日记（上）（4/5）

（实在是想不好标题）

其实好莱坞最开始也没想全球化，他们想的是伺候好美国本土观众…

后来，海外票房占比越来越高，不得不把更多的精力放在海外！

中国的市场足够大，按照辅助器的说法，顶峰时候，荧幕数量是9万——北美的三倍！

什么概念？

市场容量是北美市场的至少三倍！

至少要先花个几十年先把中国市场做起来吧！

然后再考虑走出去…

当然，他的发言直接被任忠伦反驳了：“中国电影一定要走向世界。过去十多年，上影集团采用了一种相对渐进的方式去参与。十年前，上影集团开始合拍，但前十年浅层次参与的合拍本质上还是协拍。现在，上影集团则已经‘脱下救生圈，慢慢走向海的深处，开始在尝试真正的合拍’”

“我们长期在一种文化形态下，可能不大为世界所了解，但不能就此认为，这是我们本质的东西。中国的文化界也应该和中国金融界有一点放眼世界的眼光。中国电影界应该有向世界学习的胸怀。”

吕潇然想了想，又说了一句：“我觉得任总说得对，我在好莱坞待过，也去韩国呆了一段时间，他们很少说美国电影、韩国电影，挂在口上的‘某导演的作品’，从这个角度，中国电影如何走向世界？答案很简单，你拍好了，就走向世界了。电影没拍好，谁理你。”

“美国电影的世界市场份额是不可撼动的默认值，我们只能在好莱坞剩下的不到10%的市场份额中跟世界电影竞争！中国电影短时间内不可能成为世界观众的娱乐主食，充其量只是一道甜点！甜点的供应量都是有限！”

“至于合拍片，我说句话，任总您也别生气，美国电影在意大利（罗马电影城），澳大利亚（悉尼摄影棚），英国（松林片场），捷克（布拉格是好莱坞古装片的圣地），加拿大（美剧基本在那了）取景的次数比中国多得多…也没听他们说要走上世界！”

“反正我始终认为，电影是文化产品，健康的电影业态一定是先满足于本地市场，然后才能有输出！”

“谢谢大家！”

任忠伦是上影厂的董事长，说这个人，大伙可能不知道，说他组局的电影：《辛亥革命》、《攀登者》…

很厉害的一个人！

要不是因为他，《攀登者》，珠穆朗玛峰上没准会有关二爷！

……

上影节七天，每天都有一堆论坛…

吕潇然就参加了一场，然后就去了韩国——考察取景地。

（《星你》的后期交给郭书博了。）

韩国电影，真的挺不错的！

至少创作环境的自由程度远超过内地电影！

坦白讲，

如果是真的喜欢电影，关注电影行业发展的人，看到邻国电影的发展心里酸——《寄生虫》拿了奥斯卡四项大奖！

中国电影现状的确是堪忧，一方面是资本市场的萎缩，电影更难拉到投资，另一方面是不断严苛的审查以及自我审查，一堆的技术问题…

中国电影整体的影史地位确实要高过韩国，但近些年韩国电影的崛起也确实不可忽视，一增一减之间，很多人对国内的现状不满也很正常。

就怕有的人呐，一年到头也看不了几部电影，连三大是哪三大都没搞清楚，这也出来喷两句就很搞笑了。

韩国电影，最有名的，当然是现实题材！

其实不是很喜欢吹得很高的“韩国现实题材”，包括某炉某媛，因为它们大都情绪先行且用力过猛。

《熔炉》和《嘉年华》…

《熔炉》是典型的商业片拍法，全体人物都是极其脸谱化的，比方说那个院长，找了个丑陋猥琐的演员演校长，让观众把所有情绪冲着反派释放。

《嘉年华》则是对社会的控诉，情绪、镜头都很克制，连坏人的脸都看不清…

但很多人夸韩国的这些电影，不一定是真的认可电影水平，而是对自由创作的羡慕。

国内的环境：只要在一定程度上反映现实的电影在中国都很凄惨，大部分都无人问津，火了还要挨喷。

像《嘉年华》几经修改艰难上映，还是没人看。

更惨的是过审已经够难了，还会有很多人跳出来骂你是卖国献丑。

像去年入围戛纳的《南方车站的聚会》，一帮人片子都没看过呢，“丢人”“舔外国评委”的言论就已经出来了，张一谋《一秒钟》被技术之后，各大平台上都有人出来说“禁的好”“张一谋过时了”。

然后又来骂国产电影垃圾…

吕潇然走得很潇洒，《烈日灼心》的宣传都没怎么操心…

橙子这么大一个公司，有自己的规章制度！

黄忠军可以每星期上班一天，闲暇时间用来体验生活，吕老师为什么不可以？

《夺宝联盟》是今年的橙子的重点项目，中日韩三国取景，希杰集团也参与投资。

吕老板才到达韩国就被希杰方面电影部门负责人安秀贤接走了…

《烈日灼心》，线下推广砸了2000万，路牌投放、海报，线上的营销通稿、影评人，该做的都做到位了！

你只要打开电脑，搜索‘上影节’或者‘烈日’、‘吕潇然’等关键词，立刻能看到：《上影节开幕，震撼全场！》

《首场超前放映让全场媒体人起立致敬！》

《