文艺时代 第第六百二十四章 第二场

天才壹秒記住『shuyaya qu 】

紧跟着，戛纳的前选片人阿尔伯特道：“葛文先生讲的我深表赞同。不过我想接着张先生的话题。他刚才说电影与市场的共生性，这个非常有意思。我觉得中国电影在海外的探索与发展，可以分成三个阶段，第一个阶段是从《红高粱》到《霸王别姬》，第二阶段从《冬春的日子》到《三峡好人》。这其中的共存关系，张先生已经讲的很清楚，我想说的是第三阶段，就是从现在到后十年。其实不仅是中国电影，全世界的影视产业除了好莱坞的特效片，都在面临着一种回归——讲故事的回归。”

他顿了顿。继续道：“现在的观众需要看一个好故事，这是我们自幼就有的本能。你可以拍那些冷门的题材，运用古怪的技巧，但它们只能在电影节上做几天的宠儿。马上又会打回原形。而我恰恰认为，中国大部分的导演很缺乏讲故事的能力。现在已经是第三个阶段，你还在用第二个甚至第一个阶段的手法去创作，市场当然不接受。”

话音方落，程颖便拽过麦克风，接口道：“我一直跟着公司跑海外。跑发行，对这方面比较了解。先说国内的感受，当年《香火》出来的时候，评论界一片叫好。但它的对象只在电影界和文化界，那些所谓的精英分子。到了《石头》时期，国内正逐步建立市场，走进影院的都是城市主流知识分子，比如大学生、上班族这些人。他们对政治形态探讨的较低，对技术的要求很高。我花钱看了电影，你得给我一种满足感，不然我就觉得冤枉。

然后说说海外，刚才几位都提到了《三峡好人》，我也持相同态度。西方对中国独立电影的审美早就到了一个饱和度，急需转型。像去年跑《金碧辉煌》的时候，多数观众的反应是，哎，怎么又是这套！同样的题材，他们甚至愿意去看越南、以色列这些小国家的作品，因为有新鲜感。”

“我补充一点，中国对海外市场缺乏了解，那些电影人往往拎着片子跑遍三大影展，然后问我们能否做发行，这太难了。一个专业的发行公司应该在制作初期就介入其中，一部电影应该参加哪些电影节、如何参加都是有策略的。”

杜特龙更是直接打脸，道：“我建议年轻导演向王佳卫学习，多走走世界各地的影院，了解一下电影的世界语言，不要固步自封。”

“……”

一席话说的大家无言以对，尤其怀着理想带着梦的孩子们，都以为中国电影的黄金时代即将来临，可谁能想到，那旗帜高张的下面还藏着如许弊病。

此时，始终没开口的市川尚三，还慢悠悠的补刀：“与其我们探讨这个话题，不如你们先问问自己，作为观众，为什么不愿意看自己国家的电影？像《孔雀》和《盲井》，都是公认的佳作，但除了在场的这些资深影迷，如果做一项普遍调查，你们觉得会有多少人看过？”

“……”

台下更是沉默。

你妹！

我找你们砸场子来了？

褚青连忙要过话筒，站起身，直面着那些年轻人，笑道：“你们不用想得太复杂，其实很简单，电影就是有什么拍什么。像以前没有汽车，我们就拍不了公路片。以前没有特效，我们就只能看《小龙人》。以前没有网络，我们连植入广告都显得很蠢。所以不用气馁，你爱电影，就要给它时间发展。

当然，你们记住一句话：无论拍什么作品，不要总关注中国的过去，我们还有现在和未来！”

……

电影局，晴。

佟岗坐在办公桌后面，正审阅着一摞文件。这些不是普通的文件，而是要呈报给总局的内参。既然是内参，自然有许多心惊肉跳的隐秘消息。

而手里拿的这份，是关于国内院线调查以及加大政策扶持的建议，一般文员可写不出来，由一批改正归邪的笔杆子专门负责，俗称“电影师爷”。

他又扫了一遍，觉得没有差错，便放在左手边——表示可以呈报。随后，他拿起第二份，不禁皱了皱眉：《关于“电影力量”活动汇总及媒体、业内评价摘选》

啧！这孙子就会找事！

佟局耐着性子翻开第一页，上面是对活动全程的详细描述，重点介绍了那两场交流会，包括嘉宾的发言都一清二楚。

执笔人写的很客观，尽量不夹杂个人情绪，不过佟局还是察觉出一点，这位师爷大加赞赏的态度。

他看得非常慢，比上一份还要细致，待翻至页尾，掩卷片刻，才提笔批注：略显偏激，务实懂分寸，有才干，乐于促进内外交流。筹办京城电影节一事，再请考量。

然后，缓缓放在了左手边。(未完待续。)