风骚重生传 第两千九百九七章 中国电影的救世主

老谋子他们肯定对《满城尽带黄金甲》抱有相当大的信心，他们甚至还取了一个很高大上的电影英文名字——“curse-of-the-golden-flower”，当然了，虽然翻译出来了之后显得有点土鳖——“金花诅咒”……当然了，这么一个中文翻译回来的东西，那当然是贾鸿渐的恶搞。flower这个单词除了花的意思之外，还是有繁荣、昌盛、高峰等等一系列好意思。比如“年富力强”这么一个中文词，实际上在英文里面可以说成类似“一个人的花季”的字面意思的。

所以这么一个英文标题那实际上要信达雅起来，翻译成“金色年华的诅咒”或者是“金色巅峰之后”这么一个类似的概念。同时，张一谋的这么一个《满城尽带黄金甲》，相对来说实际上更多的是改造于曹禺的《雷雨》，而这么一个戏在外国人看来，是比较有“哈姆雷特”的感觉的。只不过现在为了这么一个片儿各种努力的张一谋并不知道，这么一个片儿在没了贾鸿渐的情况下，实际上真的前途堪忧！

话说回来，贾鸿渐他们的电影开拍了。在帮着老谋子稍微处理一点事情的时候，贾鸿渐这边也没闲着，他那也是在不停的进行着拍摄。这拍摄戏其实并不怎么累，虽然贾鸿渐是第一次自己拍戏，不过因为他看过不少人拍戏，所以一点也不觉得有啥困难。也许是因为看过了《疯狂的石头》的原因。贾鸿渐在创作剧本的时候，实际上脑子里面也是有着镜头感的。剧本写完了之后，他也找了美工一点点的交流，让美工把他的分镜头剧本给画成漫画一样的东西。

这样一来，他贾鸿渐拍摄的时候当然也就不会手足无措了。反正大体的都已经跟摄影师交流过了，这摄影师按照“漫画”展现的镜头拍就是了。贾鸿渐坐在监视器前面，看着画面效果就行，看着演员们的表演就行。贾鸿渐这么一个戏相对原版的《疯狂的石头》来说，那改变可是挺大的。首先来说这原版的《疯狂的石头》那是在山城渝庆拍摄的，讲的也都是当地的方言。而贾鸿渐他们这么一个戏呢。则是在一个虚拟的城市里拍摄的。其实也就是首都、上沪等等城市都有取景。所以实际上各种地方方言在电影里面都有出现，有的是粤语有的是荷兰话，有的是冀北方言还有长安那边的方言等等。这么各地方言杂糅的结果，那就是至少听起来是相当的接地气！

这拍摄的过程中。贾鸿渐那也是跟着诺兰一样的。每天都跟演员们讲戏。跟演员们探讨今天要拍的戏应该怎么演，需不需要加台词什么的。毕竟台词这东西是贾鸿渐一个人写的，要说非常精炼吧。那也不太可能。所以这方面如果演员们有了好建议，如果他们觉得这出戏里面怎么怎么加台词或者改台词会比较有意思，会比较有笑料，那贾鸿渐是来者不拒的！他这么一个新人导演那是很封闭很刚愎自用的么？当然不是！他很开放的，很能容得下别人的意见的！虽然说合作的人基本上都是不怎么知名的演员，不过他们毕竟也是演员，也有自己的想法。再说了，众人拾柴火焰高，大家都有了自己的想法，然后想法进行冲突这才有头脑风暴嘛！

在这么一种合作的分为之下，拍摄的进度真心快。在快速拍摄的过程之中，贾鸿渐甚至都可以抽出来时间是不是的接受一下记者们的采访！没错，记者们的采访！这记者们在贾鸿渐他们开始拍摄之后，惊闻贾鸿渐本人和张一谋分道扬镳，两个人各开自己的电影，顿时那就好奇的过来各种打听各种访问啊。结果谁知道第一次过来访问了之后，记者们竟然得知贾鸿渐这片儿是他自己当导演！

没错，居然是贾鸿渐自己当导演！这可真是太新奇了！难道贾鸿渐还有导演才能？这要是贾鸿渐自己能导能制作的话，这以后不要太牛啊！以后不是什么从投资到推广他贾鸿渐一个人都搞定了？贾鸿渐这真是要做中国电影界全能的大师啊这是？而让记者们更吃惊的消息还在后面呢！按照贾鸿渐的说法，这么一部片儿那是一分钱投资都没有的！当时记者们听了脑子都觉得不够用了，听了都觉得自己的耳朵坏了！怎么可能一部电影居然一分钱投资没有呢？最简单的吃喝拉撒睡，最简单的摄影机和胶片，这都不要钱么？怎么可能不花钱拍摄呢？这些演员都一分钱不要？那戏服什么的总要钱吧？化妆用品总要钱吧？

结果听到了贾鸿渐一解释，这些记者们才明白过来了怎么回事儿，原来是找厂商弄赞助的啊！这样一来不是跟有投资一样么！对此贾鸿渐那是进行了断然否决——有投资和有赞助那是两回事儿！有投资那是要分成的，而赞助那是为了广而告之，最后的分成是跟厂家没关系的！贾鸿渐这么一个片儿，实际上是利用了金融操作的手段，通过运营资本，来自己零投入的拍电影，可以说用的都是别人的钱，然后最后的利润还都是自己的！经过了这么一解释，记者们总算是明白了这么一个模式里面牛逼的意义了！

虽然表面上听起来，好像用别人的钱拍戏也是拍戏，不是真的0成本拍戏。但是做生意总是要压进去资金的，贾鸿渐现在这就等于是用别人的资金在拍片儿！虽然说一般导演拍片儿也的确是在用别人的资金拍。就像是张一谋，那拍片儿不是也要找投资商么？可是张一谋拍片找了投资，那最后的利润什么的是要给老板的，他老谋子只是拿一个“片酬”而已。说白了。虽然老谋子牵头拍电影，但是实际上他本人只是一个打工的，他赚到的是小头！

可是贾鸿渐这种方法呢，那就是导演或者制作人没钱，但是没钱他们找来的钱呢，是赞助。这就意味着以后票房再好，别人也分不走一分钱，钱全是贾鸿渐的！这是一种怎么天才的创意啊！这简直给记者们的感觉那就是把美国华尔街的那么一套运作资金的方法都给引入了国内，引入了电影界一样！这一下子如果别人学去的话，是不是自己没资金没关系。只要有好点子。厉害的导演都可以把最大的利润留给自己，是不是以后也要出现很多千万甚至亿万富翁的导演们？他们会不会以后也成为了跟贾鸿渐一样的制作人，也是可以自己投资拍电影的那种？

到了这时候，记者们采访贾鸿渐的兴趣那真是起来了。接着再听贾鸿渐一说。这片儿他等于是“指导棋”。整个赞助的规模并不大。也就是800万不到，虽然比其他导演得到的投资多，但是他贾鸿渐这些钱那都是找跟他没有合作关系的厂商。通过三寸不烂之舌给忽悠来的！他能行，是不是代表别的导演也可以学他？只要有本事就能弄来投资，对吧？甚至按照贾鸿渐的说法来说，他这么一个指导棋的目的，不是为了告诉国内的导演们怎么把片儿拍的赚钱！他做这么一个电影的目的，那是为了告诉国内的导演们，在国内电影市场低迷的时候，在投资人都担心拍电影会亏本的时候，怎么弄到更多的钱来拍电影！

所以这么一个电影的意义，这么一个《疯狂的木头》的电影不是为了展现低成本电影怎么赚钱，而是展现一个新人导演怎么给自己想要拍的电影弄到更多的钱！这么一个指导意义那真是为了中国电影行业积极的出谋划策了吧？甚至贾鸿渐都说了，这片儿他不在乎票房怎么样，甚至说白了票房再低都无所谓，因为再低这电影也不赔钱！哪怕观众们都是通过盗版碟看的，那也无所谓，因为厂商们的传播效果，广告效应已经达成，所以哪怕这片儿就是0票房，那下次照样会有人愿意给他贾鸿渐赞助！

这对中国电影圈儿的意义简直太大了好么！要知道中国电影圈儿之前一直陷入了一种困境，那就是因为市场低迷盗版冲击，所以拍电影不赚钱。而拍电影不赚钱了之后，老板们就更不愿意投钱进来。不愿意投钱进来，这电影的制作就越来越小，然后新人们就越来越没有锻炼机会，于是最后这作品也就越来越差，市场更加会越来越差！这简直就是一个恶性循环！

在之前大家都想着国内要是有了一个贾鸿渐，有贾鸿渐的作品来给业界注入一针强心剂，让厂家们对电影市场有了信心，让厂家们知道原来在中国拍电影也是能赚钱的，这样一来中国电影肯定慢慢的就有起色啊！所以当时大家都把贾鸿渐当成了一个可能可以拯救中国电影的天降之才！可是谁知道，现在这么一看来，这贾鸿渐显然做的比大家想象的更多！这贾鸿渐做的事儿那简直就不亏他是华人世界首富家庭的孩子！看看人家的这手段，看看人家的这想法！经过贾鸿渐这么一弄，他等于是给众人显现了一个把市场票房和可以用来拍电影的投资之间分离的模式，也就是电影投资不再是为了简单的资金回报，而是为了别的东西！因此在这样的情况下，厂家们就不会关注于票房是多少，而是关注于有多少人看了这片儿！那么不管观众们是在电影院里看的，还是说在家里看盗版碟的，只要有足够多的人看了，那就有宣传效果，这是不是厂家就满意，厂家下次还愿意投钱？

那以后中国的年轻导演们，只要能够拍出来让更多人愿意看的电影，那是不是就不用愁什么没有投资了？这不是让中国电影产生翻天覆地变化的一个计划么？到了这时候大家才真的心悦臣服，才真的想说贾鸿渐真牛掰，真不愧为是中国电影界的救世主！

只是，他们不知道的是，这种说法这种口径……那只是贾鸿渐随便想出来给自己脸上添光的一种说辞……实际上贾鸿渐本人根本不是这么想的……(未完待续。。)